música brasileira - Vale em Ação

Duo Viola & Cravo traz combinação rara de instrumentos em passagem da turnê por

Pindamonhangaba Ricardo Matsuda e Patricia Gatti apresentam repertório com arranjos originais que mesclamtradição oral brasileira, contraponto barroco e instrumental contemporâneo em show único no Museu Histórico/Palacete Palmeira O encontro inusitado entre as violas brasileiras e o cravo barroco é a estrela maiordo show EnLace, apresentado pelo Duo Viola & Cravo, formado por Ricardo Matsuda ePatricia Gatti. Em Pindamonhangaba/SP, o duo apresentará um repertório de arranjosoriginais no Museu Histórico e Pedagógico Dom Pedro I e Dona Leopoldina/PalacetePalmeira no dia 20 de setembro, sábado, às 15h, com entrada gratuita. O evento conta comacessibilidade através de programa disponível em Braille. O projeto EnLace celebra o encontro de dois instrumentos musicais que remetem aculturas, paisagens e tradições musicais distintas. O Duo Viola & Cravo propõe umaexperiência instrumental inédita, marcada pelo entrelaçamento de musicalidades ememórias, pela amizade e comunhão artística. Ao longo do 2o semestre de 2025, além de Pindamonhangaba, o duo apresentará oshow em outras nove cidades do interior e litoral paulista, convidando o público a umavivência musical em edifícios centenários, tombados pelo CONDEPHAAT (Conselho deDefesa do Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Turístico do Estado de São Paulo),hoje dedicados à cultura. O projeto “EnLace – Duo Viola & Cravo” foi contemplado no Edital Fomento CultSP –PNAB, realizado pelo Ministério da Cultura do Governo Federal e pela Secretaria daCultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo, por meio doPrograma de Ação Cultural – ProAC e do Fomento CultSP. Sobre o repertório O Duo Viola & Cravo apresenta neste programa uma seleção de obras registradasem seus dois álbuns e novos arranjos concebidos especialmente para esta temporada. O álbum de estreia do Duo, “Contos Instrumentais” (2009), apresentou estacombinação de instrumentos oriundos de ambientes socioculturais e históricoscontrastantes: a viola caipira das modas e folias e o cravo barroco. Apresentadas em quatrosuítes temáticas (Infância, Interior, Mundano e Metrópole), as composições de RicardoMatsuda são inspiradas e dedicadas a personagens icônicos da cultura popular brasileira euniversal. O CD foi muito bem recebido pela crítica especializada nacional. Já em “O Cravo e a Rosa” (2016), segundo álbum do Duo produzido a partir definanciamento público via ProAC Editais, os músicos apresentam arranjos originais escritospor Tiago Costa, Ivan Vilela, Albano Sales e Ricardo Matsuda para obras de compositoresbrasileiros consagrados, como Dorival Caymmi, Tom Jobim, Milton Nascimento, TavinhoMoura, Edu Lobo/Chico Buarque, Baden Powell/Vinícius de Moraes, Hermeto Pascoal eGuinga; além de um prelúdio de J. S. Bach (Partita no 3) para viola solo, uma peça deanônimo do século XIV (“Stella Splendens in Monte”) e três canções da tradição oralbrasileira (“O cravo e a rosa”, “A lua girou” e “Viva o sol, viva a lua”). “O programa deste concerto traz ainda arranjos autorais inéditos, sugestivos denovos rumos do nosso duo, combinando o suingue da música brasileira, a música decâmara e a produção contemporânea”, aponta Ricardo Matsuda. Um encontro inesperado Para entender porque a junção entre viola e cravo é tão inusitada, é preciso primeirovisitar a história que cada um destes instrumentos carrega. A viola tem origem portuguesa e chegou ao Brasil pelas mãos de padres jesuítas ecolonos. Acompanhou as rotas do período colonial e assim foi se alastrando por todo o país.Descendente direta de violas portuguesas (Amarantina, Braguesa, Beiroa, Campaniça), asviolas brasileiras foram aqui se forjando, adquirindo feições próprias em dezenas devariações de nome, como viola caipira, viola de cocho, viola de dez cordas, e inúmerasvariações de formato, materiais, técnicas de construção, número de cordas e afinações. As violas brasileiras sustentam presença marcante na cultura popular brasileira juntoa foliões e brincantes, em modas caipiras e repentes nordestinos. Nas últimas décadas,violas e violeiros vêm conquistando novos públicos e espaços, como as salas de concerto,as universidades, as sessões de jazz ou de música instrumental, além da própria MPBclássica. Símbolo musical do período Barroco (cerca de 1600 e 1750) até o início do séc. XIX,o cravo é considerado o mais importante e versátil instrumento de teclado e tem como maiorparticularidade o fato de que seu som é produzido através de martinetes que pinçam – oubeliscam – suas cordas. Depois do instrumento ser considerado obsoleto para nova linguagem musical quesurgia no fim do séc. XIX, muitos cravos tiveram seu mecanismo extirpado para seremtransformados em pianos – mesmo que um seja erroneamente considerado precursor dooutro, como elucida Patricia Gatti: “Ignora-se quanto ao surgimento, somente havendodocumentos com descrições precisas em vários países europeus a partir do final do séc.XIV. O instrumento mais antigo que sobreviveu até nossos dias data do ano de 1521 (cravode Girolamo de Bologna). Certamente o cravo deriva do saltério ou Címbalo, formarudimentar de cítara, cujas cordas eram acionadas por meio de um ‘plectro’. O instrumentoteria nascido da ideia de enriquecerem as possibilidades do saltério, equipando-o com umapalheta para cada corda e acionando o conjunto das cordas por meio de um teclado”. Na França, o destino de centenas de instrumentos foi mais dramático: da nobrezaque eram, foram confiscados e queimados durante a revolução francesa. Graças a umgrupo de pioneiros no início do séc. XX, cravos antigos foram restaurados e preservados,observando-se sua qualidade tímbrica. No Brasil atualmente podemos contar com inúmerosluthiers construtores de cravos com primorosa qualidade sonora. Sobre o Duo O Duo Viola & Cravo foi concebido em 2009 por Ricardo Matsuda (violas brasileiras)e Patricia Gatti (cravo), em uma parceria musical que começou ainda como integrantes doGrupo Anima, do qual fizeram parte até 2008, e se consolidou com a gravação dos CDs“Contos Instrumentais” e “O Cravo e a Rosa”. Desde então, a dupla vem realizando umasérie de shows e circulações pelo território nacional, através de prêmios e editais defomento à cultura como o ProAC Editais e ProAC ICMS, além de parcerias com instituiçõesrelevantes para a difusão da arte como o Sesc no Estado de São Paulo. Patricia Gatti é pós-graduada em cravo, com doutorado em música pela Unicamp(Universidade Estadual de Campinas), e uma das cravistas responsáveis pela inserção eatualização do cravo na música popular brasileira. Coleciona em sua trajetória inúmerosprêmios junto ao Grupo Anima, do qual fez parte desde sua fundação até 2008, além de terparticipado de diversas formações camerísticas, orquestras, duos e projetos de

É neste fim de semana o Festival Maestro Quintino de Música Caipira

Programação acontece na Praça da Estação com Tributo a Inezita Barroso e competição entre 12 canções inéditas compostas por artistas da região e de todo o Brasil. Neste sábado e domingo (6 e 7 de setembro) Tremembé vai ser o palco da música raiz sertaneja. A 2ª Edição do Festival Maestro Quintino de Música Caipira promete aquecer o coração do público com canções ao som da viola. Entre os artistas que vão prestigiar o evento estão o trio: Adriana Farias, Lizandra e Victória que vão apresentar o tributo “Inezita Barroso – 100 Anos de Viola e Tradição”. A homenagem à rainha da música caipira brasileira promete muita moda de viola e sucessos como “Marvada Pinga”, “Lampião de Gás”, “Cavalo Preto”, entre outras. Outro artista convidado pra se apresentar no festival é Edu Santa Fé, que ficou conhecido em todo o Brasil ao participar do programa The Voice. Ele se destacou com o estilo sertanejo raiz e integrou o time técnico de Michel Teló, chegando à semifinal da competição. E por falar em disputa, a 2ª edição do Festival Maestro Quintino de Música Caipira vai trazer 12 canções inéditas de artistas que vão concorrer ao prêmio da competição. É música de qualidade de todo o Brasil, que será apresentada de graça ao público que vier para Tremembé. O 2º Festival Maestro Quintino de Música Caipira é uma realização da Secretaria Municipal de Turismo e Cultura da Estância Turística de Tremembé CONFIRA A PROGRAMAÇÃO: 2º FESTIVAL MAESTRO QUINTINO DE MÚSICA CAIPIRALOCAL: Praça Geraldo Costa (Praça da Estação)DATA: SÁBADO E DOMINGO (6 E 7 DE SETEMBRO) APRESENTAÇÕES:SÁBADO (6)• 19h30 – TEDDY BERRANTE & ALUNOS DO CURSO DE VIOLA CAIPIRA DA SECRETARIA DE TURISMO E CULTURA DA ESTÂNCIA TURÍSTICA DE TREMEMBÉ• 20h30 – QUARTETO CAIPIRA• 22h00 – EDU SANTA FÉ DOMINGO (7)• 19h00 – MOSTRA E PREMIAÇÕES DO 2º FESTIVAL DE MÚSICA CAIPIRA• 22h00 – ADRIANA FARIAS, LIZANDRA & VICTÓRIA “TRIBUTO À INEZITA BARROSO”.

Ney Matogrosso em São José dos Campos

Ney Matogrosso em São José dos Campos Data e horário: Sábado, 9 de agosto de 2025, às 18hLocal: Farma Conde Arena, São José dos Campos, SPCusto: Ingressos esgotadosDescrição: Prepare-se para uma experiência musical ímpar com o icônico Ney Matogrosso, que traz sua voz marcante e presença inconfundível ao palco da Farma Conde Arena. Com clássicos do rock brasileiro e performances carregadas de emoção, o show promete impactar fãs de todas as gerações. Sob direção da produtora So Good Eventos, o espetáculo é um verdadeiro tributo à carreira brilhante desse artista lendário.

João Gaspar, de Lagoinha, Celebra Indicação ao Grammy Latino com Gabriel Sater

O músico João Gaspar, natural de Lagoinha, interior de São Paulo, está vivendo um momento de grande alegria e realização profissional ao ser indicado ao Grammy Latino, uma das mais prestigiadas premiações da música em língua portuguesa e espanhola. A indicação foi feita por seu trabalho na produção e arranjos do álbum “Faróis do Sertão”, que ele criou em parceria com o renomado músico Gabriel Sater. Uma Parceria Frutífera Com uma trajetória musical que já dura 15 anos, João Gaspar e Gabriel Sater têm construído uma sólida parceria que agora ganha reconhecimento internacional. O álbum “Faróis do Sertão”, gravado em Mairiporã (SP) e lançado em março deste ano, é o segundo trabalho da dupla a receber uma indicação ao Grammy Latino. Para João, essa conquista representa a realização de um sonho que vem sendo cultivado ao longo dos anos.“Esse álbum, para mim, é a realização de mais um sonho. Pela segunda vez sendo indicado. Na primeira vez, já ficamos perplexos e muito felizes. Isso mostra que estamos no caminho certo”, afirmou Gaspar em entrevista. O Processo Criativo Gabriel Sater também compartilhou sua satisfação com a indicação e ressaltou o esforço conjunto que resultou no álbum. “Foi muito capricho, inúmeras horas dedicadas, muito sacrifício, muitas horas sem poder parar para fazer o melhor para o álbum. É um produto que fica para a vida inteira. É um sentimento de sonho realizado”, declarou Sater.O álbum “Faróis do Sertão” é uma celebração das raízes musicais brasileiras, trazendo elementos da música sertaneja e folk que refletem a cultura do interior paulista. A produção cuidadosa e os arranjos elaborados são evidentes nas faixas do disco, que têm sido bem recebidas tanto pelo público quanto pela crítica. Carreta do Dogão retorna a Pindamonhangaba para grande chegada do Papai Noel O Grammy Latino O Grammy Latino é considerado o maior prêmio da música na América Latina e conta com 58 categorias que abrangem uma variedade de gêneros musicais. A cerimônia deste ano acontecerá no dia 14 de novembro, em Miami, na Flórida, onde os vencedores serão anunciados. A expectativa é alta não apenas para João Gaspar e Gabriel Sater, mas também para todos os artistas indicados que buscam reconhecimento por seu trabalho árduo.A presença de músicos brasileiros na premiação reflete a riqueza e diversidade da música produzida no Brasil, consolidando o país como um importante player na cena musical internacional. Impacto na Carreira Para João Gaspar, essa indicação ao Grammy não é apenas um marco em sua carreira, mas também uma validação do trabalho realizado ao longo dos anos. Ele acredita que essa visibilidade pode abrir portas para novas oportunidades e colaborações no futuro. “Estamos muito felizes com essa indicação. Isso nos motiva a continuar criando e buscando novas sonoridades”, disse ele.A trajetória de João Gaspar é inspiradora para muitos jovens músicos que sonham em fazer carreira na música. Sua dedicação ao ofício e sua capacidade de se reinventar são exemplos de como o talento aliado à persistência pode levar ao sucesso. A indicação de João Gaspar ao Grammy Latino ao lado de Gabriel Sater é um testemunho do talento brasileiro e da força da música produzida no interior do país. Com uma parceria consolidada e um álbum que ressoa com as tradições culturais brasileiras, os dois músicos estão prontos para representar não apenas suas cidades, mas todo o Brasil na maior premiação da música latino-americana. Os fãs aguardam ansiosamente pela cerimônia em Miami, torcendo por mais uma conquista para esses talentosos artistas que têm se dedicado à promoção da música brasileira no cenário global.